突出地域特色，不但与宣扬人类普遍的价值观不冲突，还是增强文艺作品感染力、表现力的重要手段。从某种意义上讲，地域特色是否突出，是影视作品能否接地气的标准之一。如果一部讲述北京胡同和四合院里普通人故事的作品毫无北京特色，即使换到上海、天津、重庆，人物、故事、场景等依然适用，只能说作品本身是虚浮的，没有真正深入生活。像《情满四合院》的故事，就具有鲜明的北京特色，否则整个故事都立不住。很多人喜欢看《情满四合院》，就是因为喜欢里面充溢的京味。

该剧讲述了沧海市著名企业被举报，牵扯到一场矿难的真相。

固然，电影、电视剧之间具有很强的相似性和亲缘性，但它们本质上是不同的媒介，有着不同的创作范式和相对稳定的艺术特征，观众对它们也有各自的审美期待。电视是小荧屏，与观众的视觉距离很近，镜头运动会相对舒缓单调，大量使用特写和近景，避免给观众带来眼花缭乱之感；电影是大银幕，包容的信息量更为丰富，镜头语言往往具备更强更丰富的动作性，综合运用推、拉、摇、移、跟、升、降等手法提升镜头语言的视觉冲击力和感染力。电视剧的篇幅具有很强的伸缩性，短一点的可以是如今12集的短剧规格，长一点的话可以长达四五十集甚至更多，叙事上它拥有多样的节奏选择，可以闲庭信步、不疾不徐，可以家长里短、细水长流，也可以反转不断、跌宕起伏；电影的篇幅相对固定，基本上就两个小时，对故事的独立、凝练与完整性有很高的要求，更多经由画面而非台词交代信息。电视剧的观看环境既个性又多元，而且可以暂停、可以倍速、可以重播，可以随时进入随时退出，甚至有时只是一种日常的背景声和陪伴，欣赏氛围更为轻松多元；院线电影上映时观众需要进入电影院的密闭空间，在两个小时的时间里屏蔽外界干扰、全身心地投入故事中，它具备艺术欣赏的特点，对故事的沉浸感提出更高的追求……这意味着，无论是“影改剧”还是“剧改影”，均有必要根据新媒介的特征在叙事上做出必要的调整。

在此之前，内地市场也曾对港式奇幻片、古装片等有过阶段性的追捧。不过，像是一些“非传统”类型的港片，内地观众的接受度差异化就显得十分显著了。譬如音乐、喜剧、剧情这些更容易显露出两地文化差异的影片，在内地市场遭遇水土不服的概率远大于成功。

黄晓明闫妮对阵交锋

来自印尼的女导演卡米拉·安迪妮比较特立独行，她拍摄的四部影片都没有使用自己的母语。“不管影片用什么语言，观众其实都能够互联互通。方言代表着电影的多元化，观众和当地的故事之间，很容易构建起情感纽带。”